Великое возвращение классического рока!

Короче говоря, я могу описать всю работу калифорнийской группы! Я собиралась для этого обзора довольно долго, потому что Rival Sons - одна из самых важных групп для меня.

Я знаю, что среди наших читателей тоже есть любители их музыки, поэтому я хотел дать себе некоторое время, чтобы послушать последний американский релиз. Прошло больше месяца с момента премьеры, и я не могу перестать слушать, и это четвертый альбом RS в свою очередь, который полностью поглотил меня.

Начало формирования датируется 2006 годом, когда харизматичный певец Джей Бьюкенен начал выступать в сольном проекте со своим другом, барабанщиком Майкл МайлиОднако только в 2009 году к ним присоединился гитарист и композитор Скотт Холидей. Есть такие сочетания характеров и талантов, которые в совокупности становятся полноценной, «самодвижущейся» машиной — как в случае с «Роковыми сыновьями». Они записали свой дебют в компании двух других музыкантов, но позже текущий состав группы стал ясен, когда бас-гитара вошла в группу. Дэйв Бест, Это будет отличное «приобретение».

Все джентльмены родом из Лонг-Бич, штат Калифорния, но их неформальной «базой» и городом записей стал Нэшвилл, штат Теннесси. Неудивительно, ведь он был колыбелью американского звука почти 100 лет. Любопытство: Нэшвилл - это место, где выступает больше всего музыкантов на квадратный километр! Количество звукозаписывающих студий, концертных клубов и людей, занятых в индустрии страны, практически неопределенно! Живая музыка приходит из каждого уголка, из каждого закусочного, клуба или студии! Трудно представить себе лучшее место для людей, создающих музыку, основанную на южноамериканской традиции, и именно так играет Соперник! Это РОК, полный рта, но в каждом звуке можно услышать поклоны к корням — блюзу, кантри, рок-н-роллу, душе, фолку или даже госпелу. Иначе и быть не могло – Джей (родившийся 1975) с раннего возраста пел в евангельском хоре, рос в окружении музыки и атмосферы Вудстока 69, а что не сказать об этом вырожденном поколении (тема для отдельной колонки), они тоже создавали действительно гениальную музыку, но вернемся к Rival Sons.

Вот тут-то и надо объяснять читателям — почему мое увлечение Соперниками и почему они стали для меня такой важной командой? Как я уже упоминал ранее по случаю очередного обзора, когда речь заходит о развлекательной музыке, я абсолютный американофил и, более конкретно, фанатик Юга США. Я люблю блюз, кантри, рок-н-ролл, а также все виды этих видов. Конечно, мне также нравится классический рок из «Led Zeppelin», «Deep Purple», «Black Sabbath», «The Doors», «The Allman Brothers Band», «Lynyrd Skynyrd», «Rush», «Aerosmith» и многих других. У этого вида были взлеты и падения, но он существовал непрерывно с 1960-х годов и даже развивался. Сегодня (к счастью для меня) он переживает своеобразное оживление, которое музыкально закатило колесо, что в данном случае не является зарядом.

В последние годы появилось много новых групп, которые возвращаются к рок-традиции, но не пытаются придумать что-то другое, а демонстрируют полное понимание стиля и его корней. Сам камень, как вид, является плодом, который растет в дереве рок-н-ролла, а корни - блюз и кантри. Среди людей, которые не знают источника, я часто слышу, что «Rival Sons» играют столько же, сколько «Led Zeppelin» или другие классики просто добавляют что-то друг от друга. Конечно, вы можете использовать этот ярлык, но это не так.

Если бы я визуализировал эти отношения так быстро, как только мог, я бы сказал это так: вы хотите играть как Led Zeppelin или Lynyrd Skynyrd? Начните слушать и играть Мадди Уоттерс, Би Би Кинг, Эрик Клэптон, Рэй Чарльз, Джеймс Браун, Джон Кэш и Элвис ПреслиБоже мой! Доберитесь до корней, поймите их и полюбите! Не было бы Джимми Пейджа без Би Би Кинга или Эрика Клэптона!

Джентльмены "Rival Sons" понимают, что они слышат на каждом альбоме! Конечно, это расовый ROCK, полный перегруженных звуков, быстрых изменений темпа, громких гитарных риффов, громкого вокала и энергичных ритмичных секционных партий, но каждый их трек можно свести к минимуму - только играть на акустической гитаре и петь. Затем она становится блюзовой/кантри/народной песней. Это не случайно – музыкальные увлечения и образования в этом климате очевидны, тем более что джентльмены уже не молодые, а среднее поколение, родившееся в 1970-х годах. Они впитывают его с рождения!

Кроме того, они приносят некоторую добавленную стоимость - они не только создатели этого климата, как и многие другие группы. Соперники пишут действительно удивительные композиции, и в этом теоретически «забитом» жанре они до сих пор удивляют решениями. Они также выдающиеся и эффективные музыканты, что дает невероятный живой эффект! В 2018 году с другом, гитаристом, мы отправились в Гдыню на концерт американцев, который прошел в уже не существующем клубном ухе. Выступление Ривалы произвело на нас такое впечатление, что в ту же ночь (возвращаясь из Гдыни) мы решили собрать состав музыкантов и сыграть классический рок! Так сформировалась моя группа — Bastard Brothers, и с тех пор мы не покидали ни одного концерта Rivala в Польше. Но давайте перейдем к новому альбому.

Это седьмой студийный альбом группы и второй, выпущенный одним из крупнейших мировых звукозаписывающих лейблов Atlantic Records при участии Low Country Sound. На этот раз нам пришлось ждать альбом в течение 4 лет, но бар был повешен чрезвычайно высоко более ранним диском «Feral Roots», что было просто потрясающе! Честно говоря, у меня даже были некоторые опасения и мысли, такие как: «Что еще они могут сделать, чтобы поддерживать уровень?». Американцы решили отнестись к теме очень серьезно - не только создали концепт-альбом, но и уже объявили, что в этом году будет продолжение названия "LIGHTBRINGER".

Альбом был продвинут (как первый сингл) песней и клипом «Nobody Wants To Die». Музыкальные клипы RS — это совершенно отдельное дело, они хорошо сделаны и отлично работают с музыкой и текстом каждой песни. На этот раз картина вызывает ассоциации с фильмами. Квентин Тарантино, находится в «сенсационно-криминальном» климате, с большим поклоном к 1970-м годам. Когда вышел сингл, я понял, что они сделали это снова! Я был прав, через 4 года мы получили еще один идеальный альбом - отличный от остальных, и в то же время такой "соперник". Седьмой альбом, и господа (все еще поворачивая колесо к корням) не едят свой хвост только последовательно развивают стиль, не боясь экспериментов, особенно со звуком.

«Darkfighter» — это запись, которую я рекомендую слушать «от к» в предложенном артистами порядке, потому что в целом это очень специфическая концепция. Название альбома (в свободном переводе — воин тьмы) прекрасно отражает музыкальный и лирический климат, который предстает перед нами на новом диске RS. Да, это безусловно самая мрачная запись в исполнении музыкантов — полная тревожной гармонии и мелодии. Я не знаю почему, но мои первые ассоциации (возможно, из-за мелодичного слоя) пошли в Ливерпуль, я думал - это будут разгневанные Битлз. Диск длится менее 40 минут, но этого достаточно. Восемь треков, которые управляют диском чрезвычайно интересно — открытие «Зеркала» с вступлением на органы Хаммонда, которое напоминает о евангельском климате. Тод Огрен — клавишник, вошедший в состав на альбоме «Great Western Valkyrie» (2016), то есть тот момент, когда я познакомился с группой и сразу влюбился в их музыку! Однако номер не следует по этому маршруту, потому что в разработке мы получаем энергичный рифф с конкретным, "вырезанным" барабанным битом и здесь я должен остановиться.

барабанщик Майк Майли - выдающийся музыкант, который создает ритм для каждого произведения уникальным образом, смешивая элементы блюза, свинга, джаза и даже народных ритмов. Все это играет с невероятной «поваркой», которая делает все это сильным рок-персонажем. Часто сравнивают стиль игры с Джон Бонэм («Led Zeppelin») и правильно, но это абсолютно не обвинение — Бонзо был одним из самых выдающихся барабанщиков в истории развлекательной музыки, и я в состоянии защитить этот тезис в самой длинной дискуссии! Тем не менее, Майли - одна из них, и мне нравится его бдительность, которая стала надежной вживую.

Следующие два трека — синглы: «Nobody Wants to Die» и «Bird In The Hand» — здесь у нас полный спектр гитарных звуков — от банджо-подобной акустики до сильно перегруженных электрогитар. У Скотта Холидея, также называемого мистером Фаззлордом, есть этот псевдоним не просто так. Он известен тем, что любит звук фузза, который является характерным гитарным эффектом (сильный, «жужжащий» перебор) и использует множество разновидностей такого звука. Интересно, что некоторые из гитарных эффектов исполняет Mr.Fuzzlord Polak из Ożarow Mazowiecki — Mr. Jacek Kowalski или Karaluch Custom!

«Bright Light» и «Rapture» — это такие кадры для меня, что когда я впервые услышал эти песни, они буквально закидали меня кирпичом! Это квинтэссенция того, что я люблю в рок-музыке — густонаселенность, воображение, много места и «дыхание»! Красивые композиции, очень мелодичные (особенно «Яркий свет») – минималистские, и в то же время, там, где нужно течь к слушателю с отличным звуком! Лирика обоих треков очень личная для Джей (вокал) и исполняется чрезвычайно эмоционально. Бьюкенен, на мой взгляд, лучший певец в так называемой новой волне классического рока. Наделён не только отличным голосовым аппаратом и возможностями, которыми он в полной мере пользуется, с красивым тембром, но и, по сути, с большой музыкальной чувствительностью и блестящим чувством интерпретации! В сочетании с глубокой духовностью (о которой часто говорят его тексты) это дает невероятный эффект. С его талантом и чувствительностью, я думаю, он мог бы петь содержимое этикетки моющего средства, и слушатели были бы глубоко тронуты.

«Гильотина» и «Дыхание лошадок» — очень разнообразные произведения, использующие полный спектр цветов и аранжировок — они приносят ритмичные и звучащие изменения. В производстве было наложено много вокальных эффектов. Если бы мне пришлось делать какие-либо утверждения об этом альбоме, хотя в конце концов дело косметическое, тем не менее, я думаю, что вокал Джея немного перегружен. Лидер имеет в голосе естественный «пиач и драйв», поэтому ему не нужен такой «бустер», но это, наверное, только мое впечатление, ведь среди знакомых мне людей, как и в официальных отзывах, именно вокальная постановка оценивается наивысшей.

«Darkside» — лучший трек на альбоме — идеальное завершение этой части истории. В то же время я думаю, что это, вероятно, лучшая песня Бьюкенена из всех альбомов RS. Произведение начинается с сильного риффа, который быстро приглушается, а на его месте входит гипнотизирующая часть акустической гитары и здесь творится настоящая магия... То, как ведется голос, как свободно движется Джей между сильными верхними партиями (ударами о фальцетах) и нижними (о которых я никогда не подозревал) - это настоящий чемпионат! Произведение заканчивается таким образом, что мы можем только догадываться о повторном использовании этого риффа, на который я очень рассчитываю в продолжении пластинки. Жду не дождусь услышать "Darkside" в прямом эфире, и такая возможность будет в этом году!

Осенью — 5 и 6 ноября калифорнийцы возвращаются в Польшу с двумя концертами — Варшава, Барнский клуб (5 IX) и Познанский музыкальный клуб B17 (6 IX). Сказать, что я очень рекомендую вам эти выступления, - это ничего не сказать. На РС я был 4 раза, и это были лучшие концерты, которые мне пришлось испытать (и немного было). Я не хочу, чтобы меня обвиняли в святотатстве, но однажды мой друг использовал метафору, которая, на мой взгляд, вполне уместна и оправдана — концерты Rivala — это просто рок-услуги! Здесь всегда долгие, напряженные, разнообразные напряжения, и благодаря замечательной харизме всех музыкантов их выступления привлекают всю аудиторию! Ты не можешь не участвовать.

В 2019 году в амбаре был сет, и то, что там произошло, было выше самых диких ожиданий всех. В конце концерта (если не на втором бис) они исполнили «Shooting The Stars» и вместе с Джеем спели буквально весь зал! Это было как духовный опыт — взрыв музыки и чистая радость! Важно, что участники группы находятся в этом вместе со слушателями – буквально горящие на сцене – это нельзя подделать, поэтому, если вы хотите участвовать в рок-ритуалах, концерты «Rival Sons» в Польше – лучшая возможность для этого, тем более, что они будут продвигать такой отличный альбом!

Бартош Ивицки

Фото общественного достояния

Подумайте о Польше, No 29-30 (16-23.07.2023)